Смъртта на лебеда, символ на класическия балет - Балетен танц
Павлова е птица. Плисецкая е лебед.
Хореографската миниатюра „Смъртта на лебеда“, символ на класическия балет, идва при нас от ръката на „Езерото“ от Чайковски - Петипа-Иванов. Без него - без Чайковски, първият, който се замисли по въпроса - Михаил Фокин, вдъхновен от Анна Павлова, не би си помислил да направи триминутен балет по музиката на Лебеда в Карнавала на животните на Камил Сен.
Хореографската миниатюра „Смъртта на лебеда”, символ на класическия балет, идва при нас от „Езерото” на Чайковски-Петипа-Иванов. Без него - без Чайковски, първият, който се замисли по въпроса - Михаил Фокин, вдъхновен от Анна Павлова, не би си помислил да направи триминутен балет по музиката на Лебеда в Карнавала на животните на Камил Сен.
Новото тогава (1907 г.) е не само краткостта, но и това, че обичайният „сюжет“ се свежда до последните моменти от живота: Лебедът излиза на сцената, за да умре. Останалото направи Павлова. Именно тя помоли Фокин да направи хореограф за нея соло за церемония за бенефис, която ще се проведе в театър „Кръгът на благородството“ в Санкт Петербург. По стечение на обстоятелствата по това време Фокин изучава партитурата на Сен Санс. Павлова й представя поредица от собствени движения; иска да модифицира порт де бра, предложен от хореографа.
Фокин смята, че pas de bourré е най-подходящото, за да покаже как лебедът се плъзга; оръжията са дело на Павлова: те трябва да изразяват примирение, но и последното пърхане на същество, познало абсолютната свобода. Тази възможност за избор на портове ще разграничи последователните интерпретатори.
Този почти незабележим метафизичен пасаж, тази линия, която разделя живота от смъртта, е това, което предвижда геният на Фокин. А Павлова беше тази бяла агония, която би казал Маларме. Но „шията“ (основното нещо в балета, както обикновено се случва) беше Мая Плисецкая. "Tout син зеле cette blanche agonie".