Хора, които правят неща # 4 El Carlo (Runa - Eclipse Project) - BCBlog

Хора, които правят неща # 4: Карло (Runa - Project Eclipse)
В една презентация Ел Карло (Карло Павия) каза: „Аз съм художник на татуировки, правя илюстрации и рисувам малки квадратчета, когато имам малко време“. И е вярно, но той също беше зад една от маските на Фантомите на Тики и е басист и водещ глас на силовото трио Руна. Не знам дали е музикант, който прави артистични неща отвъд музиката, или художник, който също прави музика; или какво би било просто художник или един от онези, които се осмеляват и са част от тези "хора, които правят неща".
Вие сте част от проекта Eclipse, можете ли да ни кажете нещо за това?
Проект Eclipse е артистична платформа, основана в началото на 2016 г. от Ротор, Дейвид Теджеро и аз. Тримата сме татуисти и в този контекст се запознахме и станахме приятели. Проектът Eclipse е създаден, за да даде път на всичко, което ни харесва да правим, което няма нищо общо с татуировки, оттам организирахме експозиции, пуснахме оригинали, щампи, кръпки, тениски, щифтове за продажба и дори пуснахме първи албум на Руна. Докато определяхме лимита, решихме да отворим студио за татуировки, което също да служи като база за операции и физически магазин. Ето как се ражда Eclipse Tattoo Barcelona в началото на 2018 г., студио в сърцето на квартал Gràcia, откъдето освен татуирането, ние продължаваме да създаваме и споделяме нашите неща със света. Анана и Начо Етерно вече работят с нас, добавяйки все повече богатство към формулата.
Първият LP на Runa е лимитиран, с ръчно изработен дизайн. Може би е вероятно търговско самоубийство, но липсва ли ви презентацията във Rito Estacional, вторият албум на Runa?
Всичко в Руна това е търговско самоубийство, всъщност ние не се справяме много добре с търговската дума, неща, различни от творчески неща, се случват, без да сме наясно с това. Беше забавно да го редактирам самостоятелно, вложихме много любов в него, но все още имаме по-голямата част от копията в нашите помещения!
Мисля, че се справихме добре: отпечатана на сито корица, бисквитки, направени на ръка с печати (така че всяка една беше напълно различна от предишната), ограничено издание от 100 копия, невероятно готини произведения на изкуството от Ротор, дизайн на Нурия Лопес Мора, снимки от Иван Монтеро ... управление и разпространение от НИКОЙ!
Корицата беше нещо на Ротор, в Runa вярваме в сътрудничество, в колективна работа, затова сметнахме, че е най-добре всеки професионалист да даде своя собствена. В този случай моят принос бяха мелодии и текстове, така че Ротор беше поръчан за корицата и истината е, че той се справи много добре. С втория албум запазихме философията, но решихме да направим още една крачка напред и да получим професионален дистрибутор и промо, това е мястото, където идва BCore. Вече имахме опит с тях от ерата на Тики и истината е, че имахме щастието да можем да си сътрудничим отново с лейбъла. Фигурата на продуцента също беше добавена към този албум, Ерик Фуентес, който допринесе много за процеса. Да не говорим за момичетата на frenètic и концертите толкова красиви, че бяха маркирани с видеоклипа.
За всичко това не мога да кажа, че ми липсва първото ръчно издание, вярвам, че на всеки процес може да се насладите, стига да имате късмета да намерите мотивирани професионалисти, които се радват на работата си и са готови да допринесат. Разбира се, винаги съм бил голям застъпник на „Направи си сам“ и нашите записи биха могли да бъдат много повече „направи си сам“, но сътрудничеството с външни лица и превръщането им в част от проекта е много по-забавно и ви дава възможност да се научите. Ако можем, ще си сътрудничим отново с всички тях в третия албум и ще се опитаме да направим още една стъпка и да намерим управление, така че всичко да има смисъл. Че онзи, който покрива много малко, стиска!
Всичко в Runa е търговско самоубийство, всъщност ние не се справяме много добре с търговската дума, други неща освен творчеството се случват, без да имаме много съвест
Бихте ли „обяснили“ корицата на Rito Estacional?
Ротор като автор със сигурност би могъл да хвърли много повече светлина върху него, отколкото аз, но добре знам, че той се фокусира много върху един от текстовете, по-специално върху „сезонен ритуал“, последния в албума. В тази песен има фраза, която казва „винаги има място, където ми е мястото“ и около това се върти концепцията както на албума, така и на обложката. С този албум се опитахме да задържаме колебанията на века и го изградихме около концепция. Искам да кажа, това е концептуален албум. Понякога си мисля, че сме го постигнали, че сме успели да предадем тази идея и да разкажем тази история, а друг път мисля, че не, че не е разбрано нищо. Всъщност няма голямо значение, трябваше да опитате и да видите какво се е случило. Нещо се появи при Ротор и на тази корица можем да го видим: Изкуството на албума се върти около тази къща, онзи символичен дом, мястото, където човек избира да принадлежи или къщата, която построява в средата на целия този привиден хаос на живота, в средата на тази джунгла толкова естествена, колкото и враждебна. Мисля, че е вълнуващо, както и красиво, и че ви кани да се чудите за какво става въпрос? така че сме много щастливи, че не бихме могли да поискаме повече.