Човешкото състояние, според Едвард Мунк
Музеят в Тисен показва, започвайки от следващия вторник, завладяващия психологически трактат на един от бащите на съвременното изкуство, който направи дисекция на душата, за да рисува емоции
Свързани новини
«В моето изкуство се опитах да си обясня живота и неговото значение. Също така се опитах да помогна на другите да изяснят с живота. Това са думите на норвежкия художник Едвард Мунк (1863-1944), отпечатани по стените на стаите на Музей на Тисен който ще бъде домакин, от следващия вторник, на първата монография на художника в Мадрид от 30 години насам. Това не е ретроспектива за употреба, но преглежда цялата му продукция от тематични последователности. Те съответстват на техните мании, които са не по-различни от тези на съвременния човек.
Ако Леонардо прави дисекция на трупове, за да изследва човешкото тяло, Едвард Мунк дисектира душата, започвайки със своето. И подобно на Дориан Грей, той сигурно не е харесвал много това, което е виждал преди себе си: а алкохолик, болен, депресиран, самотен, психически разстроен. „Болестта, лудостта и смъртта бяха черните ангели, които бдеха над люлката ми“, пише Мунк в един от текстовете, събрани от Nórdica в "Фризът на живота" (Сега те виждат светлината за първи път на испански), заглавие, взето от най-амбициозния живописен цикъл на художника, който го е занимавал през целия му живот. Заченат, от видението, което е имал една нощ, като стихотворение за любов, безпокойство и смърт, обединява някои от най-известните му творби: "Писъкът", "Целувката", "Мадона", "Вампирът", "Меланхолия".
Повече от набор от произведения на изкуството, неговата художествена продукция е трактат по психология. Въпреки че мнозина са вдъхновени от роднини, героите, които населяват творбите му, престават да бъдат истински същества метаморфоза в архетипове (заглавие на изложбата), които съответстват на универсални теми: любов, желание, ревност, мъка, самота, меланхолия, смърт. Теми, които Мунк повтаря и натрапчиво повтаря в тематични последователности, въпреки че те варират с развитието на кариерата му. Палома Аларко, куратор на изложбата заедно с Jon-Ove Steihang, Той обяснява, че от първоначалния символизъм до по-късния експресионизъм той манипулира нещата въз основа на техника, формати и настройки. И за това той използва своите завладяващ артистичен речник: цветова палитра, пълна с червени и зелени, плоски форми, тематизирани тела, лица, които избледняват, докато изчезнат. Той дори стига дотам, че модифицира махането си с четка в зависимост от съдържанието: плътен, агресивен, с капчици пигмент върху платното, когато рисува болест и смърт; фин и разпуснат в най-жизнените му и цветни картини.
"Аз живея с мъртвите"
Има 80 (54 картини и 24 гравюри) произведения, изложени в Тисен: половината идва от Музей в Осло Мунк, в която се помещава най-добрата колекция на художника в света. Норвежкият град (Кристиания, тогава) получи дарението от цялото си наследство. От 2019 г. добра част от него може да се види в новия музей, посветен на художника, проектиран от испанския архитект Хуан Ерерос, във фиорда в Осло. Забележителни в изложбата са и два заема от национална галерия от норвежката столица, както и парчета, заети от дl MoMA, Tate, Националната галерия във Вашингтон.
Мунк иска да нарисува емоциите, настроенията на човешкото същество
През 1889 г. Едвард Мунк публикува Манифест на Сен Клод, в който той дава ключовете за това какво ще бъде неговото творчество: универсално изкуство, което апелира към страстите. Той не иска да рисува хора, които четат или плетат, а хора, които страдат, които чувстват, които обичат. Иска, накратко, рисувайте емоции, настроения на човешкото същество. Въпреки че има такива, които се опитват да свалят тежестта от биографичния фон в своята продукция, винаги с разказ, истината е, че едното не може да бъде разбрано без другото.