Kick-Ass 2 Изгубените часове
След повече от приличното изпълнение на Wanted, първата адаптация на комикс от Марк Милар на големия екран, Kick-Ass пристигна, не толкова блокбастър история, но и по-скромна, която перфектно достигна до публиката, която се стреми да хареса. Безсилни супергерои със значителна аура на патос, но които от своя страна издаваха идеализъм, превъзхождащ този на супергерой за цял живот и тоест, ако защитата на невинните, когато имате невероятна сила, е заслужаваща, още повече е, когато сте mindundi който има всички бюлетини, за да спечели одеяло от клубове. По този начин ни беше казано за изковаването на герой (и неговия враг), на идеал, в ерата на социалните мрежи, със смесица от обич и цинизъм, много типични за Милар.
Този нов филм може да изглежда като още един от същите, но почивайки няколко дни след гледането му, той има много повече шиша, отколкото изглежда. Най-общо казано, историята не се различава много от Kick-Ass. Започваме от точката, в която предишният филм завърши, след смъртта на мафиотския бос, изигран от Марк Стронг, с Дейв Лизевски, който се опитва да спре да бъде Kick-Ass, с Hit-Girl се опитва да задържи хоризотата и Крис D ' Амико се опитва да отмъсти за смъртта на баща си от нашия странен герой. Трима души, накратко, маркирани от съответните родители.
Предишният вече повдигна въпроса за бащата, но от работата на възпитател, за отговорността на баща като наставник на децата си. По този повод той говори за тази фигура, за да отговори, дори когато те вече не присъстват. Както Hit-Girl, така и D’Amico (The Motherfucker) са хора, които искат да продължат наследството на баща си и които само няколко „замесени заместители“ (великият Морис Кестен и Джон Легуизамо като нови „възпитатели“) успяват умерено да съдържат. В желанието си да отстоява идеала за справедливост и отговорност, който Големият татко й е внушил, Д’Амико се опитва да стане супер престъпникът, който баща му никога не е мислил, че може да стане. В случая с Kick-Ass (а фактът, че го споменавам на трето място не е случайно, Hit-Girl и Кучият син имат по-сочни герои) е дадено обещанието на баща му да не облича зелените си чорапогащи отново и рискувайте врата му за там. Всеки иска да отговори на очакванията и в същото време да бъде себе си, нещо типично за юношеството и че филмът се обръща много добре.
Но това не е единственият сериозен въпрос в историята, има и загуба, вина и отговорност, които човек изпитва по този въпрос. Всички герои в даден момент носят това бреме, с което всички рано или късно се сблъскваме. Онзи момент, когато, особено когато говорим за баща (тъй като филмът е много патриархален), и след като болката от отсъствието му отмине, той преминава от наставник на плът и кръв към превъзходна, ефирна фигура и в в същото време по-тежък, защото когато вече не е там, за да ви каже какво очаква или не от вас, вие самите започвате да интерпретирате това искане и в крайна сметка се биете със себе си.