2017 юли; Иван де ла Нуес
От стратосферата до кабарето
Иван де ла Нуес
През юни 2006 г. програмата на Четвъртото хилядолетие беше посветена на съветски астронавт, който след богата космическа мисия беше изтрит от историята. Ставаше дума за Иван Истойчников, чиято история най-накрая стана известна през 1997 г., почти тридесет години след събитията и когато разпадането на СССР беше необратимо.
Книга, озаглавена Sputnik - издадена от Fundación Arte y Tecnología с подкрепата на Руската федерация и правителството на Испания - възстанови биографията на този космонавт, който през 1968 г. беше управлявал космическия кораб "Союз 2" с цел изследване на космоса. Той също така дава отчет за рязкото прекъсване на това пътуване поради въздействието на метеорит.
Тъй като не беше изключено вражеско нападение, северноамериканско или извънземно, Кремъл, в случай че мухите, реши да заглуши факта. Светът беше в средата на Студената война и нито САЩ, нито СССР получиха нито сантиметър от Космоса в космическата си надпревара. И така, в името на комунизма, Истоичников изчезна от всички файлове, доказващи участието му в легендата за съветската космонавтика.
Книгата - първоначално двуезична, на руски и испански - беше добре подхранена с десетки снимки, документи, факсимилета и други доказателства за живота на Истойчников, че "малкият Орфей е спасен от държавата".
Няколко дни след това излъчване всичко беше разкрито. И беше открито, че историята е художествен проект на Джоан Фонткуберта, есеист и фотограф, който си е направил труда да я изгради във всеки един детайл. (Дори имаше официална жалба от руския посланик).
Тази подробна художествена литература, която скоро се превърна в изложба, остави своя отпечатък върху El Cosmonauta на Nicolás Alcalá, първият испански филм, създаден с краудфандинг; или в Los Afronautas, фотографска поредица от Кристина де Мидел; или в колективната изложба Fake, куратор Хорхе Луис Марцо.
Е, десетилетие по-късно Fontcuberta го направи отново. Този път го открихме при възстановяването на Ximo Berenguer, фотограф от Валенсия, който беше очарован от El Molino, когото той натрапчиво снима под въздействието на любовника си, кубинския хореограф Negrito Poly, който отвори вратите на съблекалните за него и други тайни на прочутото кабаре на Барселона.
По този начин, между фалшив и фалшив, Фонткуберта е пътувал от космоса към земята, от междупространствената студена война до горещия преход на кабарето. Пространство, което от бунта си струваше да постави в солфа режима - политически и морален - на режима на Франко.
Преглеждайки изданието на A suck from the boat, публикувано от RM, първоначално подозренията ми не бяха насочени към фотографията, а към литературата. Нещо ми подсказа, че зад текстовете и песните на Маноло де ла Манча може да стои Васкес Монталбан.
Появява се любопитството, че в „Човекът в живота ми“ неговият детектив Карвальо присъства на конференцията за Уолтър Бенджамин, предложена от фотограф „на име Fontcuberta“. Също така, че MVM вече е използвал псевдонима Jack the Decorator, за да се обърне към Барселона без модел и без марка, при която призованият ефект не идва от туристически кампании, а от свободата.
Но в крайна сметка ключът беше в тези снимки (включително автопортрет). Подобно на аналоговите снимки на първите му стъпки, които Fontcuberta намери в едно чекмедже, случаят е, че има фалшификати, които не са направени, за да скрият света, а да го разкрият.
За да изсмуче лодката, от друга страна, това не се сблъсква в завръщането към седемдесетте години на миналия век, което живеем днес. С преиздаванията на El Víbora, оправданието на либертарианската Барселона или мемоарите „на парчета“, публикувани от Pepe Ribas. Накратко, всичко това, подобно на фалшификата на Fontcuberta, ни казва, че понякога най-добрите обрати са именно бунтовете.
(*) На изображението: Снимка на Ximo Berenguer (Joan Fontcuberta), направена в El Molino, Барселона, 1975 г. От книгата Изсмучете лодката, RM, 2017.
Канибалският град
Иван де ла Нуес
Когато градът най-накрая определено е оруелски, може да избухне войната между туристи и мигранти. С местните жители в средата: затруднен между обслужването на първите и изгонването на вторите. На онези добре дошли хора, които идват да похарчат парите, и на „лошите“, които са се появили на границата, за да ги търсят. И двете войски се изправят лице в лице, благодарение на тази икономика на услугите, в която никога не е имало „ефект на привличане“, по-мощен от туристическа кампания.
Преди да се разгърне такава дистопия, градът първо ще е изпълнил канибалния ритуал да се поглъща, урбанистът ще е погълнал гражданина и градските закони, парадоксално, ще погълнат „правото на града“ без съзерцание.
Следователно не случайно от този евентуален град (на фестивали, конгреси и панаири: на събития) извиква това, което може да бъде. Носталгия по Барселона преди марката и модела (не Модела). Град, чийто магнит беше не друго, а обещанието за свобода. Или дори разврат, за да не стане прекалено трансцендентен. Ето как е събрано в A chupar del barco, книга, която възстановява подривния аспект на Мелницата, със загубените снимки на Ximo Berenguer и текстове и песни на Manolo de la Mancha.
Евокация от друга величина е тази, проследена от Carme Grandas в La Barcelona Barcelona. Изследване на проектите, които по това време не са получили „да“ от публичните или частните власти и които са формирали в продължение на век и половина историята на паралелен град. Цяла традиция на състезания и награди, които превеждат безмилостния пулс между градската суета и нуждата на гражданите.
Този град - повече от скрит, архивиран - се помещава в катакомбите на отхвърлени проекти и възстановяването му потвърждава, че промените във външния му вид доказват мутациите на класовете в Барселона, техните приоритети, съгласуваното разпределение на техния престиж. Ако един град бъде открит от това, което е построил, ние също трябва да го познаем по това, което е оспорвал да построи.