Вивиан Луз; Благодарен съм, че съм преминал през живота танцувайки
Култура
ТАНЦ // ИНТЕРВЮ
В това интервю, проведено от La Izquierda Diario, представяме пътешествие през кариерата на хореографа Вивиан Луз и нейната визия за танца.
Събота, 20 юни 2015 г.
Как беше вашият подход към танците, вашите начинания ... от дете обичахте да танцувате?
ВЛ: Това, което ме вълнуваше най-много от съвсем малка, от 3 или 4 години, бяха танците. Един от първите ми спомени е, когато отидох в къщата на баба и дядо си в Линие и танцувах на тротоарите под бананите, момчета от други блокове идваха да ме видят и ми хареса това, щях да измисля всеки зеленчук и да кажа, че смъртта на лебедът затанцува. След това започнах да ходя на класически уроци с учител от квартала, много добър и след това родителите ми започнаха да се плашат малко ... те изобщо не искаха кариера като танцьор и кога беше време да се опитат да влязат в Колон те решиха, че гръбначният ми стълб е отклонен, плоски крака и че всичко, което ще бъде срещу, затова ме оттеглиха от танца. След това започнах на 15 или 16, когато започнах да печеля собствени пари, като преподавах английски и френски, така си плащах класовете по танци и имах тази независимост, но там попаднах на проекта за писане, популяризиран преди всичко от моя стар. Отидох в Националния Буенос Айрес, имах много добро образование, изучавах езици и също така произхождам от семейство на художници: старият ми Гюла Кошице е скулптор, всичко това ми създаде климата да публикувам първата си книга с поетична проза на 18 години и изучавам литературната кариера, но след това загубих интерес и се върнах към танците.
Започнах да уча с Ана Камиен и там реших, че танцът е моето нещо и веднага започнах да преподавам алтернативни техники, като съзнателна гимнастика. Ана Камиен беше тази, която ме изведе на сцената, от което никога повече не слязох. Скоро след това, през 20-те ми години, бяха създадени творчески групи, където произведенията бяха гестация и създаване на група, една от първите творби, в която участвах, Прелюдия за финал, от групата Pulse 5, беше почит към мъртвите от Trelew . Имахме такъв стимул, в момент, когато не можеха да се кажат много неща, по това време имаше Ланус и съобщихме за този епизод.
Така започнах, не напълно дефиниран от самото начало, но търсещ, но накрая, въпреки факта, че щях да получа в текстовете, тялото надделя, поставяйки тялото.
Както ни казахте, дебютът ви като танцьор беше в компанията на Ана Камиен в края на 60-те години и 10 години по-късно започнахте като хореограф, как беше този процес?
ВЛ: Да, всъщност не съм танцувал много, бил съм с Ана Камиен, Адриана Кол и Ана Ителман, след това в групи, където всички поставяме идеи и хореографии. Също така през 30-те си години танцувах сам за кратко, започнах с много поразително соло за времето, но тогава вече не се интересувах от сола, бях изтощен като идея и като образ и започнах да се интересувам от групи отново. По това време успях да имам големи групи, отначало повече аматьори, след това с по-професионални хора и трябваше да имам компания от 12 души, Los Celebrantes, което е името, което моите последователни групи носят и до днес. Но в този град, както по това време, така и в този момент, винаги е било много трудно да се поддържа независим танц.
В допълнение към вашето обучение, какви неща чувствате, че бележат вашето пътуване, определят вашия начин на танци, хореографиране и разбиране на танца?
ВЛ: Аз съм много отговорен, много аутсайдер и направих важна част от обучението си по танци по самоук начин, може би и поради характеристики, наследени от моя старец, който е самоук. Направих много класически и съм преминал през различни техники, винаги уча, ходя на уроци, дори и сега, но от алтернативни техники, йога, тай чи или театър, буто, изследвания и драматургия. Но аз не съм закотвен в нито едно училище и през годините, които вече са много, се появи като собствен стил, защото се появява повторението на език, който ме интересува, и че сега, в последната ми работа, е в ръцете и краката на хората на високо ниво, тогава всичко изглежда така, както си го представях, надминавайки своя мениджър и създател.
Истината е, че съм щастлив от това. Като цяло харесвам раздразнението, авангарда, което е по-ново, в някакъв момент бях в това, но сега съм на моя език, вече не знам дали е авангард или не, но аз съм закотвен на моя език.
Кариерата ви има голямо развитие в неофициалната верига, което ви накара да продължите по този път?
ВЛ: Нямаше друг. Моето преосмисляне на някои неща в този момент е свързано с това колко трудно е да гребеш извън верига, която те съдържа. Бях в Рохас, в Сан Мартин, в CC Recoleta, в културните центрове на града и в някои провинции и истината е, че забравяте проблема, колко билета са продадени, колко и т.н. и това ви дава спокойствие. Аз съм продуцент на собствени произведения, така че работя с групата напълно ad honorem, докато има субсидии, когато има субсидии, те се разпределят, не задържам никаква част, всичко отива във фирмата. Това е най-малкото, което може да се направи, за да могат хората да продължат да се издържат. В допълнение, работя с хора от всички възрасти, не само с млади хора, които тепърва започват, работя с по-посветени хора, и въпреки това те са с всичко, от много полента, много желание, много желание. Но тази неофициална схема е свързана с това, че на други места този тип работа, танцов театър, не се поддържа. Това е реалността.
Какво беше да танцуваш неофициално през 70-те? В моменти преди и по време на диктатурата.
ВЛ: Имаше Отворен танц, практически едновременно с Отворения театър, който ни събра много, аз участвах във всички тях, имаше 2 или 3. Това ни събра, даде ни сила. И по-късно, много години по-късно, COCOA, асоциирани съвременни хореографи, беше създаден, но това беше много по-късно, вече през 90-те, и истината е, че за мен беше голямо облекчение, голяма почивка, за да мога да се събера с хора, които са били в себе си и че обикновено в света на танца той не се събира, не пресича идеи, дори сега, когато сме по Закона за танца и всичко, което се опитва да управлява разходите. Струва много да обединим усилията си и да продължим напред, с неща, които се водят от 70-те години. Първоначално бяхме свързани с актьори, но по-късно ни уволниха, не можахме да поддържаме членския внос, тъй като не работехме 12 месеца в годината работихме едно с късмет. И имаше някои характеристики на нашата дейност, които не бяха взети под внимание, тогава ние винаги бяхме толкова изгубени. Но хей, в същото време цялата тази задача на активизъм за закон изисква време, наличност и сила, които не много искат да вложат.
Какви неща, както споменахте преди, за които се бори по това време, все още се очакват?
ВЛ: Изглежда ми много интересно да имам съюз, танцов съюз, какъвто имат музикантите или актьорите. Би било много интересно да можем да постигнем танцов съюз, който обмисля всичко, от какви лекари се нуждаем, които не са същите, от които певците се нуждаят, например, до факта, че хората, които работят в най-търговската верига на танца да бъде уважаван, нека вашата заплата, хонорари, трудови права. Това е ничия земя, ние винаги сме били като грозната малка сестра на артистичното семейство и истината е, че това не се е подобрило много и хората, които се посвещават на танците, са се умножили по хиляда, от моето време, където имаше 10 от нас. Всички знаехме. За медиите е много трудно да ви подкрепят, чувствам, че и до днес тя не се разпространява, че хората не знаят, това също трябва да произхожда от образованието. Това са теми, за които говорим в COCOA от много години, но идват от 70-те години с различни личности като Хуан Фалцоне, който се опита да изпълни танцовата група от този момент, но досега тя беше неуспешна.