Последният глас на века - LA NACION
Двайсет години след изчезването на Мария Калас, на световната лирична сцена няма фигура, способна да раздвижи публиката, както до днес великата дива.
Двайсет години след смъртта на гръцко-американския сопран Сесилия София Ана Мария Калогеропулос, "La Callas", настъпила на 16 септември 1977 г. в Париж, на 54-годишна възраст, нейният артистичен ръст се увеличава със силата на нейните учения, нейната страст към ученето, неговите хистрионни условия, магнетизмът на личността, която никога не е оставяла публиката безразлична и неговата самотна вокална характеристика за нашия век, която и днес не е намерила наследник. Подобна изключителност изисква да се направи равносметка на нейната личност и нейното изкуство днес, след безбройните изпитания, които зареждаха мастила и извеждаха на преден план капризната дива, която остави президента Гронки от Италия в Римската опера; на което тя е изгонена от Метрополитън от режисьора Рудолф Бинг; жената, загубила гласа си при отслабване с четиридесет килограма и тази, която е била любовник на магната Аристотел Онасис за бурен живот на Кристина, кораб със златни и нефритни кранове, орнаменти от лазурит, златни икони и Буда, натоварен с рубини, което предаде съпруга й, италианския индустриалец Джовани Менегини, и което предизвика раздялата на Онасис със съпругата му Тина Ливанос.
За разлика от него, в откриващата нощ на сезона в Рим, той страда от бронхит с остър трахеит, който му пречи да продължи спектакъла на „Норма“ от Белини и непредсказуемостта на театъра да няма заместител, който да разреши непредвидените обстоятелства; спорът с Метрополитън се дължи на избора на репертоара с два противоположни персонажа, като лейди Макбет, за драматичен и мрачен глас, а Виолета, пълна с лекота и гъвкавост, принудена да ги интерпретира за много кратко време.
Отслабвайки, тя не губи гласа си, а по-скоро придобива артистичен ръст до такава степен, че една незабравима фигура в киното и театъра, като Вивиен Лийт, я смята за достойна за лондонския Old Vic; Турбулентността на връзката й с Менегини и Онасис трябва да се види от трудностите на нейното детство, ужасния и абсолютистичен характер на съпруга й, трийсет години по-възрастен, и в копнежа й за освобождение и да намери истинска привързаност в лицето на изоставянето.
По същия начин си струва да си припомним неговото зрително ограничение, късогледство, което неведнъж е допринесло за неговата черта на високомерие и малко сърдечност, както и необходимостта от по-големи интелектуални усилия за неговото обучение и работа на сцената. От тази гледна точка има прилика с известната кубинска танцьорка Алисия Алонсо, странно с подобна физиономия и величие.
Без да се стига много далеч, с необичайна валидност, това беше редакционен и театрален успех „Майсторски клас”, от Терънс Макнали, въз основа на класовете, които той изнесе в Музикалното училище „Джулиард” в Ню Йорк и сега „Мария Калас; cordero ", от Дейвид Брет, където тя е изобразена като патологична мания по сексуални въпроси, привлечена от хомосексуалисти, въпреки че тезата няма нищо оригинално, познавайки обкръжението, което обикновено включва лирични певци, така че се нуждае от изискани доверени лица и с добър вкус.
Единствената истина беше човешката му грешка в търсене на щастие, което той не намери, когато се свърза с Онасис, причината за художественото му унищожение, точно от 1959 г., както е документирано в повечето от записите му, извършени до 1965 г., за съжаление изобилен, където счупен глас с неконтролируемо вибрато и неприятни неприятни звуци се чува с цялата суровост.
Легендата
Не е предназначено да я превърне в светица, но е повече от очевидно, че тя е живяла жалък живот от 40-те години на миналия век, когато майка й я е принудила да пее професионално, за да издържа семейството си, до момента, в който е получила последния удар, когато Онасис я изостави. от Жаклин Кенеди. Три години по-късно, през 1977 г., той умира сам в Париж, пие хапчета за сън и чака своя край, точно както биха направили някои от неговите предци или герои в гръцката литература.
Във всеки случай личният живот на художниците едва ли е актуален. В случая с Калас това се превръща в нещастен епизод, защото той допринася по по-ускорен начин да я превърне в мит и легенда извън кръга на нейната специалност, започвайки от помрачаване на реалността на нейното състояние като жена и нея качества като жена.певица и актриса. Това е и един от малкото случаи, които са причинили и продължават да го правят, реакции, открити сред хора, които никога не са го виждали или чували.
Ла Калас притежаваше онази дълбочина и автентичност на израза, които омагьосваха. В речитативите, които той подчини с яснотата на думите си, в пеенето овладя умело всякакви трудности. Изискаността на орнаментите, трелите, тремолите и свързаните пасажи като звука на цигулка бяха резултат от щателно, натрапчиво и изтощително проучване.
Друг фактор, който със сигурност е допринесъл за ограничаването на пълната му вокална кариера до по-малко от десет години, е отдадеността му на маратонски репетиции, каквито никой друг певец не е правил досега през този век.
Това беше уникален случай на необикновена страст, с много ярост и фанатизъм в търсене на съвършенство, което той смяташе за възможно. Може би затова легендарни театрални и филмови фигури като Лукино Висконти, Франко Зефирели и Пиер Паоло Пазолини я виждат като идеалния художник. На снимките на „Медея“, по време на свещения ритуал на края, с почти сляпа Мария, тя почти падна в центъра на огъня и реализмът беше регистриран с ужас.
Желанието му да повтори на пълен глас всички репетиции в повечето театри на света е записано в аматьорски записи; Такъв е случаят с известния концерт в Далас на 21 ноември 1957 г., режисиран от Никола Речиньо, където дяволската ария "Marten aller Arten.", От "El rapto en el Serrallo", от Моцарт, и арията "Qui la voce. ", От„ I Puritani ", от Bellini, в огромен брой повторения на пълен глас само от уважение към учителите на оркестъра.
Трябва също да се отбележи възхищението на повечето от колегите му, което може да се обобщи в концепция на Монсерат Кабале: „Мария Калас отвори врата, която беше затворена. Зад нея спяха не само страхотна музика, но и страхотни идеи за интерпретация и даде ни възможност да правим неща, които преди нея биха били невъзможни. "