Критика към писмото „Да убиеш присмехулник“ от Робърт Мълиган
Кой не е виждал нищо от Робърт Мълиган Трябва да спрете да четете точно сега и да гледате поне няколко филма от филмографията си. Моите лични препоръки, разбира се, ще бъде филмът, който ни засяга днес, „Убий присмехулник“ („Да убиеш присмехулник“, 1962), последвано от „Нощта на великаните“ („Преследващата луна“, 1968) или „Следващата година, по едно и също време“ („Същото време, следващата година“, 1978), а оттам и на вкуса на потребителя. Няма съмнение, че неговата обширна филмография, най-известната от всичките му филми, тази, която е оставила един от тези незаличими следи през цялата история на седмото изкуство, несъмнено е несъмнено „Убий присмехулник“. Защото сме изправени не само пред филм, който има изключителни продуцентски и актьорски произведения, или история, която улавя от самото начало. Ние дори не просто разглеждаме шедьовър, доколкото това оценяване изглежда прекалено използвано.
Неведнъж са ме питали за филми с педагогически характер и работата на Мълиган обикновено е на върха в списъка ми с предложения. Неговата сила на внушението, способността му да отведе зрителя в свят, толкова чисто кинематографичен и същевременно толкова реален като самия живот, е толкова голяма, че не изчезва с всяко ново гледане, а точно обратното. „Да убиеш славей“ е един от онези филми, които биха могли да служат като образователен предмет във всяко училище по света, поради своите чисто човешки ценности.
„Убий присмехулник“ адаптира романа, спечелил наградата Пулицър от Харпър Лий на ясни автобиографични оттенъци. Една от най-четените книги в северноамериканското общество на ХХ век води до един от най-популярните съществуващи филми. Чиста и твърда логика. Но това не би било възможно без участието на Робърт Мълиган в проекта, който заедно със сценариста Хортън Фут, той знаеше как да улови същността на книгата на Лий. Във филма са засегнати много теми от социален интерес, но преди всичко сме изправени пред филм, който говори за невинност. Поради тази причина погледът му винаги е погледът на един от централните герои Скаут (Мери Бадхам) и как случващите се събития му се отразяват.
Филмът е разделен на три силно различими блока, почти епизодични по своята същност, които Мълиган обединява в перфектна хармония. По време на Голямата депресия в южен град, Скаут и Джем са двама братя, синове на Атикус Финч (Грегъри Пек) които прекарват летните си дни възможно най-добре в квартала. Среща с "Копър" - персонаж, отговарящ за детето Джон мегна и вдъхновен от фигурата на Капот на Труман, близък приятел на Харпър Лий- Те ще бъдат привлечени, както всички деца, от неизвестното, в този случай мистерията, която се крие зад вратите на една от къщите в квартала, на Радли, където казват, че ужасен човек живее скрит от другите. Детското въображение ще свърши останалото.
Всъщност презентационен блок от символи, перфектно нарисувани в този раздел чрез техния опит. Така от детския характер на основното трио, което ги кара да бъдат изключително любопитни и безразсъдни, се преминава към твърдата личност на Атикус Финч, човекът с крака на земята, овдовял баща, който възпитава скаут и Джем, знаейки, че той няма да може да ги освободи от всички злини на света. В този блок се случва един от ключовите моменти на филма, този на лудото куче, което Финч ще премахне с пушка за учудване на децата си, особено Джем. Тази сцена е преамбюл на това, което очаква Финч във втория блок на филма, кучето представлява ирационалната опасност, която ще се излее върху града и жителите му, когато Том Робинсън (Брок Питърс), цветен мъж, е обвинен за изнасилване на бяло момиче. Това са моменти, когато чернокожите са второстепенни хора и чиято вина не се подлага често на съмнение. Но Atticus Finch не вярва в разликите в цвета и вината на някого, бяла или черна, трябва да бъде доказана.