Геополитиката на карикатурите - Световният ред - МНВ

Тази функционалност е запазена за абонати. Абонирайте се само за € 5 на месец. Запазване на статията
Моля, влезте за отметка
Карикатурите завладяват сърцата и движат милиарди долари. Но това не е всичко, хора: анимацията играе и на политическия съвет. Прави го от самото си създаване: по време на световните войни карикатурите научиха децата да разпознават врага; по време на Студената война нейните действащи лица превеждат идеологията на езика на анимацията. Днес те са един от инструментите на меката сила.
Какво е общото между ледената принцеса, семейство Пар и кръгли жълти същества? Първо, че са анимационни герои; две, че тези рисунки са американски; и трима, които са най-печелившите герои в анимационната индустрия: двете части на Frozen, продължението на The Incredibles и The Minions са карикатурите с най-висок бокс офис в света. Ако фокусът се разшири, осем от десетте най-печеливши анимационни филма се продуцират или разпространяват от Дисни. И всички те са американци.
Искате ли да получавате подобно съдържание във вашия имейл?
Но анимацията не е приказно царство, а силно конкурентна индустрия. И състезанието не завършва на ниво каси или публика: съобщенията, предавани от карикатури, достигат като подкожна игла до съзнанието на най-малките, хипнотизират ги през екраните и им прошепват какво да правят и как трябва да се държат ... Или това се е мислило в зората на телевизията и пропагандата. Смяташе се, че телевизионният стимул предизвиква, подобно на инжекция, почти автоматичен отговор в аудиторията. Поради тази причина персонажът на Супермен беше обвинен, че подтиква малките да скачат през прозореца, в опит да се научат да летят.
Времето показа, че съобщенията, които се появяват на екраните, не програмират автоматични отговори. Но ролята му не бива да се подценява. Властта се е променила и силата е напуснала пиедестала за влияние, убеждаване и съблазняване: мека сила. Една от съставките му е медийната индустрия. Данните от касите показват ясно коя медийна империя доминира в анимацията днес. А анимацията е ключът към детските сърца.
Войната е нещо на детето
През 1914 г. в Чикаго динозавърът Герти излезе от пещерата си, погълна ствол на дърво и се поклони пред зрителите под командването на аниматора Уинсор Маккей. Тя беше първата протагонистка на правилно характеризирана карикатура, с личност и история за разказване. Герти играеше, плачеше и ядеше; затова го забавляваше. Със създаването на Герти Маккей отвори нов хоризонт за анимация, който преди това се фокусираше повече върху техниката и посланието, а не толкова върху нарисуваните същества. Но забавлението не беше единствената задача на карикатурите. От другата страна на Атлантическия океан Великобритания ръководи младата анимационна индустрия с различна цел: до 95% от британските рисунки, произведени между 1914 и 1918 г., са с пропагандна цел.
Това бяха годините на Първата световна война. С влошаването на конфликта карикатурите ставаха по-силни. Някои превъзнасяха ценностите на родината, други подиграваха врага. В Обединеното кралство пропагандата престана да бъде изключителна прерогатива на държавата да се прехвърли в света на бизнеса. Децата все още не бяха целевата аудитория на младата анимационна индустрия, тъй като усилията им бяха насочени към повишаване на морала на бойците и цивилното население и обикновено бяха къси и мълчаливи парчета. Освен това те докоснаха джоба: подобно на филми, карикатури се прожектираха в публични пространства - театри и кина. Всичко се промени през 1928 г., когато американецът Уолт Дисни научи мишката да свири, като синхронизира музиката с изображението. Оттогава до днес Дисни се превърна във водещата компания за анимация в света, а Мики Маус продължава да привлича зрители и инвеститори.
Междувоенният период постави основите на съвременните карикатури: по-дълги парчета, по-реалистични герои и ориентация към децата. В същото време домакинствата по света започнаха срамежливо да приветстват нов член: телевизия, въпреки че използването му стана популярно едва през 50-те години. Младата индустрия обхващаше все повече региони. През 1936 г. Съветският съюз създава държавното анимационно студио „Союзмултфилм“, което продължава да съществува под същото име в Русия и днес („Союз“ означава „съюз“ и се отнася до Съветския съюз). В Аржентина и Мексико се появяват училища за карикатури и частни студия. От Южна Африка до Египет и от Токио до Сидни, анимацията усъвършенства своите техники и проникна в сърцата на най-малките.