Аркади на Red-bull - Фаро де Виго
Преглед на спектакъла на Московската филхармония, проведен в театъра Кайшанова
Новини, запазени във вашия профил
В сряда би могло да се види битка между две противоположни музикални тенденции в Русия през втората половина на XIX век: от една страна, академичната и уестърнистка тенденция на Чайковски срещу дилетантизма и славянофилията на Бородин (член на т.нар. "група от петима"). Как ядете това? Дали тази разлика се усеща при слушане на музика сам и без измама, като се прелиства книгата по история? Ами би трябвало. Който присъства на първото движение на Чайковски „Концерт за цигулка и оркестър оп. 35“, ще може да забележи, че връзката между музикалния материал е диалектична на хармонично ниво (повлияна от соната, изкована в Централна Европа); В увертюрата на "Княз Игор" развитието на творбата е свързано повече с изследването на оркестровия цвят: към голямата мелодична изобретателност на Бородин се добавя почти алхимична обработка на тембъра (въпреки че резултатът в тази работа на Римски - Корсаков, който е този, който го е дирижирал). Дилетантизмът и малкото уважение към учените се превръщат в изненадваща хармонична дързост: от тъмното начало до дяволския край.
Палката на Юрий Симонов, енергична и страстна, отговаря на характера на тези произведения; взискателните тембрални игри от творчеството на Бородин и „Спящата красавица“ на Чайковски звучаха като паста и не нарушаваха темпото на творбите. Струните на Московската филхармония показаха почти механична прецизност в секции като тази в края на увертюрата към „Княз Игор“.