SERGÉI SERGÉYEVICH PROKÓFIEV - RNS Академична музика
*I. Русия под монголското иго, II. Песен за Александър Невски, VII. Влизането на Александър в Псков.
Кантата Op.78 „Александър Невски” от Сергей Прокофиев
Музикантите от миналия век не можаха да избегнат зова на сирените на мощната филмова индустрия, на онова ново триумфално изкуство, което се превърна в „театър на пролетариата“, в щастливата дефиниция на Абел Ганс.
Така Сергей Сергеевич Прокофиев допринесе за сътрудничеството си с великия режисьор Айзенщайн, който беше написал „Композиторът е длъжен, когато започне предварително изрязана филмова поредица, да анализира визуалното движение през цялостната конструкция на монтажа и композиционната линия. обединява дублите и дори композицията във всеки дубъл върху тези елементи ще трябва да основава композицията на набора от музикални образи. " В рамките на тези естетически и технически стандарти на руския филмов режисьор, през 1938 г. Сергей Прокофиев композира това произведение, което трябваше да бъде първо музикалната основа на филма със същото заглавие, а след това - през 1939 г., преработен -, кантатата за хорове, оркестър и мецосопран солист. Създание, което от премиерата му е възприето с ентусиазъм и чиято популярност е напреднала, съставлявайки едно от най-важните хорови произведения на 20-ти век.
Както заявява американският музикален критик Бенет, „Тази кантата представлява началото на нов етап в изкуството на Прокофиев - чиято смърт през 1953 г. е до съжаление загуба за музикалния свят - и най-голямото му творческо постижение след завръщането му в Съветския съюз. Успехът на музиката си в Париж, Прокофиев се чувства изправен пред неизбежен проблем, подобен на Дворжак, Вогам Уилямс или Сибелиус; той разбира, че е необходимо да се чувства идентифициран с музиката на своята нация, на своя народ, така че с тази националистическа форма музиката му ще стане част от живота и националната култура. "
Айзенщайн и Прокофиев са работили заедно със същия афинитет като композитора на опера и либретиста: съчетаване на действие с музика. И двамата са майстори на ритъма в рамките на съответните им артистични прояви.
За да разберем по-добре съдържанието, описателното значение на тази изключителна музика, ние предоставяме кинематографичните последователности на филма на Айзенщайн върху исторически сюжет от 13-ти век: победата на руския народ, с княз Александър Невски като техен лидер, в лицето на жестоката инвазия на рицарите от Тевтонския орден. Заедно с патриотизма на вечния руски народ, съюзникът на снега и студа. победа, която в историята трябваше да се повтори срещу Наполеон - която в Увертюрата на Чайковски 1812 г. има своите извинения -. По този чудесен начин руските артисти - страстни и поучителни - знаят как да пеят на страната си във всички времена и обстоятелства, повлияни от много богатия източник на популярната си музика.
Д-р Мануел Кастеланос де Горити
1.-Русия, доминирана от монголското иго (Molto andante)
Дълбокото усещане за страшна пустош се създава от впечатляващия ефект, постигнат в силни мелодични фрази, от контраста между духовите инструменти и цигулките, от една страна, и контрапункта на тубата, фаготите и виолончелите, от друга. Характерно, което преобладава през цялото произведение, като чудесната изобретателност на Прокофиев. Латентен живот, слаб и обнадеждаващ пулс, изглежда пулсира в сърдечната молитва, която се развива по-късно, гобоят.