Хорхе Гилен Нека има три книги и една диктовка Виртуална библиотека на Мигел де Сервантес

Хуан Мануел Розас

гилен

Ако спешно искаме да обобщим поезията на Гилен, ще бъдем принудени да прибегнем до централна тема в неговото творчество, радостното съзерцание на сърдечно и интелектуално определен свят в сбор от стихове, които обясняват настоящия момент, в който са породени. И след като потърсим най-плодотворния момент за това съзерцание, веднага бихме попаднали на зората, ежедневното пробуждане на поета към живота, излизането от съня, образа на смъртта. Светлината, нова и вечна, означава свят, животът винаги е нов. И винаги пълен. Защото между живота и смъртта в една секунда няма да има разстояние, те ще се слеят; но през всички останали секунди животът и смъртта са не само далеч, но и радикално противопоставени. Едната е оста на абсцисата, а другата е оста на ординатата, която се отдалечава все повече и повече от центъра, докато Ръката изтегли конкретна абсциса и ордината, които се пресичат в дадена точка. Тази зора отваря Кантика с фундаменталната поема „Отвъд“. И темата се повтаря, както беше посочено толкова много пъти, по много поводи, според подзаглавието на книгата „Вяра на живота“. Също така отваря тази тема Блясък, който е Време на историята:

Същите цитирани заглавия, както Clamor, така и Homage, обявяват, че това пробуждане не винаги е толкова радостно, колкото в началото на Canticle. Всъщност не присъства, тъй като някои се виждат от нощта, надявайки се на зората. Хипотетичната еволюция в мирогледа на поета може да бъде изследвана чрез тази дневно-нощна диалектика. Нощта е много пъти безсъние, тунел, кошмар, между реалността от два дни, между две слънца. Това би било дълга работа, със сигурност книга. В тези бележки, активирани от появата на Tribute 1, ще разгледам противоположната крайност на централната тема. Ще избера и ще коментирам стихотворение, което според мен е най-антагонистичното на „Отвъд“. Нощно стихотворение с безсъние, което показва жизнена безпомощност, до която почти никога не е достигал Гилен, на такъв твърд и осъзнат хуманизъм. Стихотворение за почит, последната и третата част от поезията му и без съмнение написано в последния етап от цялото творчество на Гилен, който има краен срок от 1966 г., 73-те години на поета. По този начин, напротив, в най-благоприятния случай ще видим докъде е достигнала една хипотетична еволюция на Гилен по отношение на неговата визия за света.

Помогни ми, приятелю, полилей

Стихотворението се нарича „Канделабро“ и не е анодинен за поета, тъй като отваря третата и централна част, озаглавена именно „Центърът“, на неговата книга „Поклон“. И известна е грижата, с която Гилен избира тези заглавни стихотворения, които обясняват толкова много за структурата и значението на неговата поезия. Казва така:

Поемата има перфектна формална реализация: в конструкцията, в използването на означаващото в служба на значението и в символичното използване на синестезия. Тези три формални характеристики са типични за Canticle. Конструкцията, сбор от свободни седемсрични и hendecasyllables, има външна структура, толкова затворена, че веднага припомня сонета. И дори, както ще видим, сонетът на Златната ера. Той има двадесет стиха, в сравнение с четиринадесетте на сонета, но в общия брой срички разликата е по-малка поради наличието на седмослови: 184 срички, в сравнение с 154 на сонета. Което ги прави доста сходни в разширението. Той има, подобно на класическата строфа, две добре дефинирани части, с много маркирана централна ос, която върви след най-внимателния стих от гледна точка на обединението на означаващото и означаемото

и това завършва с обекта, който дава заглавие и аргумент - не е предмет - на стихотворението, точно както завършва със същия този глас. Втората част започва по питателен начин, в пряка намека за себе си. Първата част е „разказ“, тя ни разказва епизод, минимален и интимен, ако щете, по отношение на настоящето на поета. И във втория, той се обръща към себе си, като цяло, към събитието, за да отрази напълно лирично.

Тази ос е типична за класическите сонети. В квартетите се разглежда събитие или просто същество или обект, а в тризнаците се отразява субективно към интимността на поета по отношение на казаното в квартетите. С други думи, квартетите се прилагат лирично към вътрешното „събитие“. Безполезно е да се дават примери, тъй като те са безброй. Но си струва да си припомним една от Quevedo: „До много бедна и тъмна църква с глинена лампа“, поради съвпадението на обекта. Четворките рисуват църквата при слаба светлина, тризнаците отразяват благочестието на хората. Те са много чести в любовната поезия, където размисълът не е общ, а конкретен, върху състоянието на самия поет, след разказване на събитие или образ на любимия.

В първата част, в стихотворението на Guillén, има разграничение и в две други, сякаш това са двата квартета на сонета. Второто парче или второ катрен, е по определен начин обяснение на първото, или първото; е продължение на случващото се, в което поетът казва нещо важно, което не е било ясно преди: той декларира кой е казал думата „канделабр“, като се е посочил като агент субект на събитието: (I) произнася: „канделабрум“.

По-ясно е разделението във втората част, тоест това, което би съответствало на тризнаците. След лиричния коментар на събитието (първи триплет), идва от основния стих на цялото стихотворение, имам нужда от теб, свят, по-ясно обяснение, наистина заключение, което завършва с истинска епифона, която поетът от 19-ти век би имал поставен сред възхищение, а не Гилен, толкова враг на риторичните акценти: Помогнете ми, приятелю, полилей. Това разделение на втората част, с това заключение и този възклицателен завършек, е много типично за сонетите от Златната ера. С последен стих от две части сонетът ще остане, следователно, съвършен.

Тоест, в поемата има такава интелектуална и формална подредба, че аз бях принуден да прибягна до образа на бароковия сонет, тектонична поема par excellence, за да стане ясна. Въпреки че темата по принцип е толкова романтична или барокова (полусенчето, безсънието, молбата за помощ, към света и полилея), интелектуализмът и прецизността на Гилен са очевидни, превръщайки всичко в недвусмислено лично изкуство.

Другите две характеристики, сигнификатор и синестезия, и двете с подходящ стил, ще ги наблюдаваме заедно, преминавайки през стихотворението, в момента, в който детайлизираме съдържанието му, и общата стойност, която тези проблеми могат да имат в гилиеновата поезия.

"Полилей" тук има схематичната стойност на приглушената светлина. Изправена пред бързата и остра светлина на „Отвъд“, която избухва в цялото същество на поета веднага щом той отвори очи, тук светлината има съвсем различно семантично съдържание: тя се дава от обект, който макар да носи електрическа светлина, той предизвиква отражение на слаб пламък, извикващ немодерни времена и богатство: тогава се говори за неясно сребро, фраза, скъпа за всички гонгоризъм, която двойно се намеква за самата светлина и за полилея. Освен това «Канделабро» има изключително тежък обозначител, произведен от четирите си срички, две заключени, и неговия гроб или парокситонен път. Извикването на полилей има нюанси на мрака, които, парадоксално, почти се противопоставят на тези на слънчевата светлина, типичната светлина, ослепителна и вечна.