Филмов критик "Тя си отива", късните посвещения на здрача

Този красив филм на френската актриса и режисьор Емануел Берко е номиниран за Златната мечка на Берлинале през 2013 г. И наистина, заслугата, която разглеждаме в следващите редове, конфигурира творба, в която блести не само работата на историческия интерпретатор по-скоро сюжетът, разкрит от либретото, неговата постановка, фактурата на снимката и дръзката камера на автора, изразяват в много успешна реализация артистичните и филмови намерения, които те искат да проявят: тези на подземен любовен и екзистенциално търсене - от страна на главния герой -, но което се случи, когато пътуването през извивката и последният участък вече беше предприето, на женска биография: тук, под едно от най-запомнящите се представления в нейната зрялост, на блондинката който беше легенда и лудост през 60-те години.

здрача

„Воден от моята звезда/С празен сандък/И очи, приковани във височината/Тръгнах към дестинацията си./Живял съм живот, който не може да се живее/Но ти, Поезия, не ме изостави нито за миг ".

Висенте Хуидобро, в Последни стихотворения

Обстановката е тази на интериорна стая, принадлежаща на една от онези къщи, които биха могли да са на сто, може би на петстотин години: тогава Бети, жена в началото на 70-те, говори с мъжа за теми, които биха могли да бъдат да се разбере почти в същността или мистерията на живота: той й казва, например, че не се е женил, нито е баща на потомство, защото е загубил голямата си любов в младостта си и това, преди да умре, внуши и Той съветва да остане неженен, да вземе пропуск и няколко тихи дни. „Слушах го“, казва старецът на Денев, докато си прави дупето. Осветлението, което преобладава в картината, стимулира усещането за меланхолия, копнеж и ежедневие, сякаш барокова картина на Йоханес Вермеер е привлекателна.

Е, една от драматичните теми на филма, която анализираме, всъщност спира върху този аспект на човешките взаимоотношения: контрастът между факта за създаване на семейство и мира, който би означавал, хипотетично, избягването на това.

Тази перспектива, поглед върху родовите връзки, наблюдаван като разширяване на афективно и емоционално бойно поле, може да се проследи в многобройни кредити на френскоговорящото кино, от известните фамилни имена, които съставляват филмографията на Nouvelle Vague (Truffaut или Chabrol), дори в творческите мании на повече или по-малко съвременни режисьори: във Франсоа Озон, в Андре Тешине, в братята Жан-Пиер и Люк Дарден и във Филип Клодел, за да цитират заглавията на някои известни френски режисьори в отзивите, които сме нарушили от тези страници

Използвайки камера, която се движи непрекъснато (като знак за преминаването и напредването на измисленото време), но също така и за да покаже, че промените, на които е подложен главният герой, също имат "вътрешен" характер, авторът Еманюел Берко (Париж, 1967); Той също така разработва аудиовизуална стратегия, която наред с други цели има за цел да създаде образ, който поставя идеалното кинематографично пространство в селските райони (северозападна Франция), така че Бети да се оказва почти случайно, случайно и неочаквано, с опит транс, подобен на късна и последна лична пълнота.