Една нощ ром; ntica в Националната аудитория
Ирен Гарсия Каниедо
Музикалното училище Reina Sofía предложи своя откривателен концерт за учебната 2018-2019 година миналата сряда, 14 ноември, в Националната музикална аудитория в Мадрид. Този концерт вече има дълга традиция и за случая училището покани колумбийския маестро Андрес Ороско-Естрада, престижния международен диригент, който ръководи Симфоничния оркестър на Фрешенет на училището Рейна София. Групата предложи своите версии на Седмата симфония на Бетовен и Концерта за виолончело на Дворжак, изпълнени от един от учениците на училището, Алехандро Виана.
В началото на вечерта спокойни аплодисменти получиха първия цигулар, поредното младо лице в група от нежни възрасти, но сериозни лица, концентрирано върху последвалите два часа. Поредните аплодисменти получиха виолончелиста Алехандро Виана и зад него маестрото Андрес Ороско-Естрада.
Андрес Ороско-Естрада е роден в Меделин (Колумбия) и е обучен във Виена. Той е главен диригент на Франкфуртския симфоничен оркестър, музикален директор на Хюстънската симфония и главен гост-диригент на Лондонския филхармоничен оркестър. От своя страна Алехандо Виана, само на 22 години, вече е участвал като солист с камерния оркестър на Андрес Сеговия, солисткия оркестър на Загрев (Хърватия) и Симфоничния оркестър на Лиепая (Латвия). От 2014 г. той е учил в училище Reina Sofía, на виолончело, под ръководството на Иван Монигети, и е получил най-изявената студентска диплома на своя стол през 2015-2016 и 2016-2017 учебни години.
Ороско-Естрада заяви, че за него „беше чест и удоволствие да споделя този опит с всички тези млади таланти“. От посещението му думата „топлина“ се откроява с „дисциплината и отдадеността, които идват от душата“. Учителят заключава: „Това е свързано с уважителното отношение към училището. Не по-малко важно е да правим добри хора, това е нашата работа. За мен беше чест да споделя човечеството в този репертоар, с прекрасен солист и оркестър ".
Началото на Концерта за виолончело и оркестър в си минор, оп. 104 от Дворжак наруши тишината на аудиторията по вълнуващ начин, като главни герои бяха кларинети. Основната тема преминаваше от едно семейство в друго, сякаш оркестърът беше жив, дишащ организъм, благодарение на отличното използване на диригента от динамиката и енергията. Спокойствието, което последва отварянето на tutti, беше утешително, като мелодиите на цигулките и флейтите пресъздаваха основната тема. Докато ветровете свириха приятелски и топло соло, виолончелистът не изпусна за миг диригентската палка за миг, с чисто възхищение и концентрация в погледа му, подготвяйки се за входа си. Неговото соло започна внезапно, като се открояваше в двойните си струни и в пръстите на високите ноти, а оркестърът на заден план действаше като музикална възглавница. Може би в този първоначален момент твърдостта на тялото му го издаваше, което малко по малко, с напредването на концерта, се превърна в срамежлив танц с неговия инструмент. С виолончелото, отекващо соло, което преди това е свирило на тръба, публиката е погълната от прекрасен пианист, оркестърът добавя към изключително високите ноти на виолончелото и неговия жив тембър.
Оркестърът беше енергичен при завръщането към основната тема с тути, което подготви почвата за ново соло на виолончело и флейта. По време на което виолончелото носеше своите бариолажи, а флейтистът изпълни интерпретация, пълна с чувство. Едно много движещо се пиано отстъпи място на виолончелния мост. Двойни ноти и възходящи и низходящи везни, изградили последния вход на тути с основна тема, месингови рога и цигулки, изпълващи аудиторията. Още няколко повторения на това соло, с нотките на виртуозност, необходими за неговата интерпретация, и с оркестър в перфектна хармония със солиста, което накара публиката да прескочи формите след кодата и да избухне в аплодисменти и аплодисменти при това показване. и усещане.