Resurrecci; n и котка; основа
Пако Янез
Първият концерт за сезон 2017-2018 от Галисийския симфоничен оркестър в Оперния дворец в Ла Коруня ни предложи две разсъждения за смъртта, съставени, когато съответните им създатели едва бяха навършили трийсетте; Въпреки че с неравностойно значение в по-късното развитие на кариерата им, тъй като първият от тези партитури директно е изгубен и е изпаднал в забвение, възстановен след един век от премиерата му (Санкт Петербург, 17 януари 1909 г.), благодарение на изследване, проведено през 2015 г. от музиколога Наталия Брагинская в библиотеката на консерваторията в Санкт Петербург, където 58-те части от произведението са били съхранявани сред многото съкровища, които такава почтена институция цени.
. Говорим за Погребальная песня (1908), опус 5 в каталога на руския композитор Игор Стравински (Ораниенбаум, 1882 - Ню Йорк, 1971), чиято оркестрова партитура Mundoclasico.com Той вече осъзна преди няколко месеца, чрез премиерата в Испания на тази погребална песен, с нейната интерпретация в Мадрид (24.02.2017 г.) от Лондонския филхармоничен оркестър с отговорник на самия Стравински Еса-Пека Салонен. В този преглед Марукса Балиняс ни коментира, че творбата изглежда донякъде разочароваща, без определен характер. След изпълнението му от Галисийския симфоничен оркестър, с ръководител Дима Слободенюк начело, знам, че мнението на нашия директор се е подобрило: признателност, която сега без съмнение споделям, тъй като вярвам, че сме присъствали много внимателно четене, в допълнение към разкриването на нови начини за разбиране на техните стилистични принадлежности, на страница с почти никаква интерпретационна традиция или исторически препратки; следователно, значението, което различните версии, чрез които Погребальная Песня преживява своето специално възкресение, предполагат за дефиницията на неговия музикален смисъл (концепция, толкова важна във втората партитура на програмата, разгледана днес).
Няколко десетилетия след съставянето му, Игор Стравински призна пред Робърт Крафт, че песента за погребението е „най-доброто от моите произведения преди L'Oiseau de feu [1910] и най-напредналото в хроматичната хармония“, изразявайки голямо любопитство да разбере как точно е композирана преди първия от неговите велики парижки балети, чието пъстро и тъмно начало на контрабасите се очаква в откриващите се барове на Погребална песня, както и в присъствието на играта на металните солисти (особено на рога) и дърво (с видно присъствие на фагот; въпреки че - както потвърждава самият Стравински - и двамата фаготи, кларинет, английски рог, флейта и гобой депозират своите венци пред гроба на Николай Римски-Корсаков в различни тембрални вариации на една от основните теми на тази погребална песен, която, точно, е съставен и посветен в памет на Римски-Корсаков, който е бил учител и първата справка за младия Стравински).
По отношение на добра част от музикознанието и критиките, върху които е отразила Погребалната песня, ние сме изправени пред творба със силен вагнериански дълг (въпреки странността, която това може да причини при композитор, толкова близък до немския като Стравински), нещо, което Пабло Санчес Куинтейро подчертава в своите бележки към програмата, с изрична препратка към погребалния марш на Зигфрид (1851-71). Това е, без съмнение, правдоподобно влияние; Въпреки че след първо прослушване на произведението (чрез различни записи, публикувани в интернет), аз лично вярвам, че влиянието, което най-много гравитира върху тази Погребална песен, е на практически съвременния Александър Скрябин, това на партитури като неговата Симфония No. 2 в до минор опус 29 (1901), премиера в началото на 20-ти век в Санкт Петербург, като голяма част от неговите оркестрови творби; премиери, в които не знам дали самият Стравински е присъствал, но чиито ехо и влияния несъмнено достигат до тогавашния млад композитор. По този начин плътността и интензивната хроматичност на този Largo assai, който съставлява Pogrebal'naya Pesnya, ми го потвърждава, с забулени ехота на играта на басови струни и теми на ветровете в началото на гореспоменатия скрубински опус 29.