Какво трябва да чуете
Представен подкаст
Екипът на списанието Това, което трябва да чуете, препоръчва да слушате някои от най-забележителните подкасти. Ексклузивни интервюта с Тревор Пинок, Хоакин Ачукаро и Нанси Фабиола Ерера.
Интервю с Тревър Пинок, пионер в историческата интерпретация. По повод неговите рецитали в Caixaforum разговаряхме с британския клавесинист и диригент за групата, която той основа през 1972 г., The English Concert, както и разследвахме неговата концепция за историзъм (излъчване на подкаст на 16 и 17 март).
Интервю с Хоакин Ачукаро, кавалерът от испанското пиано; празнува половин век активна професионална кариера с концертно турне и DVD издание. Прослушвания, коментирани от преводача; творби на Равел, Дебюси и Брамс ... (03/09/10)
Интервю с Нанси Фабиола Ерера, Кармен от XXI век. Говорихме с канарското мецосопрано за създаването на героя, нейните методи на обучение, както и техниките й за прожектиране на нейния глас и енергия (03/11/10).
Можете да слушате тези интервюта отново на следния интернет адрес:
* Поради продължителността на нашето списание (150 минути всеки ден, от понеделник до петък, между 9:00 и 11:30 ч.), Ние избираме част от съдържанието, което смятаме за по-голям интерес, за да редактираме аудиото на подкастите, които качваме към нашия уебсайт.
Националният оркестър на Испания прави скок към големия екран
Новият сезон 2010-2011 на Националния оркестър на Испания ще се върти около седмото изкуство. Киното ще присъства във всички дейности, които ще се провеждат от началото на вече незаменимия Симфоничен септември, до края на този етап. Според титуляра и художествен ръководител на Националния оркестър Йозеп Понс, киното се представя в абонаментната поредица от концерти на Оркестъра по три различни начина: от една страна, музиката, създадена изрично за саундтрака на филми от всички възрасти. Време; специфичният жанр на мюзикъла, роден на Бродуей и адаптиран към големия екран и, накрая, класически произведения, взети от техния контекст и които филмовите режисьори са използвали, за да подчертаят пасаж или сцена във филмите си.
Киното ще има преобладаващо присъствие в абонаментния сезон, образователния проект и турнето в САЩ, наред с други дейности. Специално споменаване заслужава Бялото писмо, което в следващото издание ще бъде посветено на еврейско-аржентинския композитор Освалдо Голийов, отговорник за музиката, създадена за последните два филма на Франсис Форд Копола.
Разделът, посветен на записите, е одобрен от един от най-престижните лейбъли в света, Deutsche Grammophon, с който Националният оркестър възнамерява да издаде не по-малко от 9 албума за период от малко повече от две години.
В третия цикъл на хоровата музика Националният хор на Испания също ще има своя сюжетна линия. По този повод се търси репертоар, фокусиран върху произведения от религиозен, но и духовен характер, което предлага по-големи възможности при разработването на програмата, според директора на CNE Мирея Барера. От друга страна, през следващия сезон Националният хор навършва 40 години и, сред дейностите, предназначени да го отпразнуват, е и пускането на запис, в който хорът има цялата водеща роля за първи път в историята си; албум, посветен на испанската музика.
С киното като сюжетна линия, през следващия сезон Националният оркестър ще изпълнява произведения на автори като Джон Уилямс, Леонард Бърнстейн, Нино Рота, Михт Лий или Фредерик Лоуе, заедно с други от испански композитори като Алберто Иглесиас или Роке Баньос. За да развие цялата тази програма около връзката между музиката и киното, оркестърът ще бъде посетен от добри приятели, като пианистите Ланг Ланг, Аркади Володос или цигуларите Вадим Репин или Джанин Янсен, с други, които режисьорът Хосеп Понс се надява те също ще станат редовни, като Бенедето Лупо, Натали Щутман или Сара Мингардо.
Що се отнася до режисьорите, които тази година ще бъдат на Подиума на Националния оркестър, там ще бъде режисьорът Рафаел Фрюхбек де Бургос, с цикъл, посветен на симфониите на Брамс. Леонард Щлакин, Андреас Сперинг или Джовани Антонини също ще посетят новия сезон на оркестъра и всичко това, всяка седмица, в неделя, в тази къща, по радиото Clásica на RNE.
Жертвата на Сесилия Бартоли
Sacrificium е последният поход на мецосопраното Cecilia Bartoli в аудиовизуалната ... аудиовизуална индустрия, защото италианската певица представя DVD на последния си албум със същото име: Sacrificium, La Scuola Dei Castrati. В този нов мултимедиен материал Бартоли споделя с всички свои последователи, че пресъздаването на времето, когато кастратите са играли основна роля в музикалния живот. В средата на концертното си турне Сесилия Бартоли сподели част от времето си с „Какво трябва да чуете“, за да открие някои от изненадите, които съдържа това DVD.
Материалът, който Сесилия Бартоли сега пуска на пазара, се предшества от успеха на нейния едноименен компактдиск, който миналата Коледа се превърна в един от най-продаваните албуми, достигайки над 350 000 копия. Отговор, дошъл от публиката пред рисковото предложение на певеца: в Sacrificium Бартоли си спомня, че кастратите са били и се възхищават днес, тъй като те са хора с високо ниво на интерпретационна техника, но които също трябва да притежават изключителна изразителност, която направи хората, които дойдоха да ги видят, да могат да зърнат в тях характера, който въплъщаваха.
Sacrificium или Забранена опера, забранената опера, са произведения, в които Сесилия Бартоли се задълбочава в забравени партитури или които са отпаднали поради неспазване на преобладаващите канони по времето, в което са написани. От една страна, италианското мецосопрано допринася с тези албуми неизвестно наследство за работата по възстановяване, но в същото време разследването на тези видове музика, които в други моменти в историята се считат за табу, може да има определено провокативно докосване, въпреки че в този момент Бартоли е откровен: „Това е информация“. Заедно с тази творба за възстановяване на малко известни произведения, Сесилия също така разглежда това, което най-добре й подхожда, когато се грижи за гласа си, и потвърждава, че едновременно с това, когато се стреми да интерпретира необичайни произведения, репертоарните парчета помагат да се обърнат, за да не насилват инструмента.