Филмови премиери 20-те най-очаквани филма от лятото на 2020 г.
Чакането приключи. Деескалацията започва в кината. От „Tenet“ до „Papicha“, кратко ръководство за първоначално пускани филми, за да се изгубите в киното

"Аз съм голям! Снимките са малки ». Фразата е от Норма Дезмънд (Глория Суонсън) в Twilight of the Gods (Billy Wilder, 1950) и си струва да се опише през цялото това време на филми Y. премиери. От Тенет до Папича, от героичния блокбъстър до не по-малко дръзката независимост, има списък с 20 възможности да си възвърнете вярата лято 2020. "Киното е страхотно. Стрийминг филмите са станали малки", струва си като временен превод на горното.
1. Тенет, от Кристофър Нолан (17 юли)
Робърт Патинсън Той призна, че просто нищо не разбира; той не смее да каже нищо и дори при тези обстоятелства не вярва в нищо. След като видя филма за първи път, той нищо не разбра. Палиндромният филм на Кристофър Нолан Призовано е да бъде голямата енигма на лятото и кой знае дали от годината, десетилетието или просто пандемията. Отново „хейтърите“ на режисьора на „Интерстелар“ ще бъдат изправени пред трудната дилема слюнка или разливане на жлъчка. На хартия това е препрочитане на шпионските филми за цял живот. Но какъв живот? Агенти, въплътени от Джон Дейвид Вашингтон и самият Патинсън Те са изправени пред трудната мисия за предотвратяване на трета световна война. В ръцете му безпогрешно оръжие: да обърне времето си. За пореден път Нолан се връща към най-съкровената си мания: превръщането на екрана в уникалната и грандиозна обстановка на бездна извън самото време, на същото разстояние от това да бъде самото кино, както от, разбира се, нищо.
2. Мулан, от Ники Каро (24 юли)
Дисни се връща към най-новата си любима мания: превръщането на анимираните герои от вчера в плът и кръв днес. Ники Каро, режисьор преди „В страната на мъжете“, тя обещава феминистко четене на най-очевидно войнствената героиня, на която е способна фабриката за мишки. С „Кралят на лъвовете“ екстравагантният опит на Джон Фавро докосна най-неапетитното от нелепото. Да се надяваме поне този път животните да си държат устата затворени.
3. Wonder Woman 1984, от Пати Дженкинс (14 август)
Ако за нещо подходът на Пати дженкини супергероинята беше за липсата на предразсъдъци, нейното некомплексирано празнуване на всичко, което оригиналният комикс имаше в един прост и щастлив комикс. Е, започнете отначало. Гал гадот тя е там, за да ни напомни, че най-ефективната от суперсили не е да бъдете тежки. Голяма отговорност без съмнение.
4. Пиночо, от Матео Гароне (3 юли)
След престоя си в Берлинале, Пинокио на Гароне е пред съня, прост кошмар. И това, въпреки звучното твърдение, е добре. Какво е най-фрапиращото в адаптацията на режисьора на „Гомор“ и с Роберто Бенини като душа и Гепето, Това е неговото призвание за сенките. И това не е толкова упражнение в хетеродокси, а точно обратното. Колкото по-близо до оригиналните текстове Карло Колоди, по-болезнено. Пинокио по дефиниция е объркано същество. И провокативна. Той е човек, но все пак е обикновена дървена кукла. Подобно на самия Исус Христос, той е станал плът чрез свръхестествена намеса, а баща му е нищо повече от скромен дърводелец. Произходът му е в елегантните и жестоки маниери на Арт комедията. И в еврейската легенда за Голема. Превъзходен, объркващ, бароков и дълбоко тъжен филм. Чист празник, хайде.
5. Има само един баща 2: пристигането на свекървата от Сантяго Сегура (7 август)
Да, връща се. Най-големият успех на испанското кино през последния сезон отне това, което пандемията продължава да се върне. Сравнението е малко грубо, но е така. Сегура за пореден път настоява за ключовете на a комедия без ръбове, директна и толкова бяла, че дава руж. Чиста ефективност без възраст. Отново доброто ухо за още по-очевидния вторичен за хаоса, който групите отпадъци внесоха в живота ни, обещава, че това, което беше миналата година, ще бъде това. Екранният дял на националното кино има в това продължение своята сигурна мана.
6. Къде си, Бернадет, от Ричард Линклейтър (10 юли)
С почти една година закъснение (всичко вече е закъсняло с една година), лятото ни носи „рядка птица“, предназначена да смути феновете и да очарова непредпазливите. Ричард Линклейтър (да, режисьорът на най-добрия филм на 21-ви век: „Момчество“) адаптира „бестселър“, за да предложи измъченото и лудо приключение на жена чисто мъчение и чиста глупост. Кейт Бланшет излиза извън контрол и в излишък и загуба, филмът в крайна сметка намира своя център, което не е нищо повече от извънцентровата точка, около която се върти цялата елипса. Това е комедия и това е хаос.
7. Под кожата, от Джонатан Глейзър (10 юли)
В рамките на непостоянния пейзаж на импровизиран график на издаване, изненада. Най-великият от всички. Издаден в света през 2013 г., сега на испанския екран се превърна в култ. Базиран на едноименния роман на Майкъл Фабър, филмът се фокусира върху приключението на Земята (по-точно Шотландия) на извънземен; същество, чиято диета (нейната и нейната) основно се състои от човешка плът. Тя е Скарлет Йохансон както никога преди и никога след това. И Glazer го прави отново. Отново, както и в предишните си творби, британският режисьор играе на разхлабване, раздробяване и реконструиране на жанрове в щателно, обгръщащо и магнетично упражнение на кинематографичния импулс. Това, което на хартия обявява един вид зомби апокалипсис, се превръща в хипнотичен ритуал на свой ред с тайната на месото (Това, не се съмнявайте, има).