19506412 Руис Луис Енрике Шедьоври на тихото кино Златен век 19181930 1997 - PDF документ
Публикувано на 27 декември 2015 г.
Документи
МАЙСТЪРИ НА МЛЪКНАТОТО КИНО
LUIS ENRIQUE RUIZ
МАЙСТЪРИ НА МЛЪКНАТОТО КИНО
МАЛКО ЗЛАТНО: 1918-1930
Луис Енрике Руис. 1997 Ediciones Mensajero, S.A.
Sancho de Azpeitia, 2 48014 Bilbao ISBN: 84-271-2088-5 Законов депозит: BI-906-97 Отпечатано в Испания
Отпечатано в GRAFMAN, S.A. - Галарта (Бискайски)
На сина ми Колдо
Предговор Беше следобед на 28 декември 1895 г. в
Индийско кафене на булевард „Капуцини“ в Париж, когато братята Лумире направиха първата публична прожекция на анимирани изображения. Все още трябва да минат много години, преди това вариете най-накрая да се превърне в истинско изкуство.
Това ще бъде както изобретателността и фантазията на Жорж Млис, така и респектабельността на постановките на Socit du Film d'Art-Path, колосализмът на италианското кино Пико и в основата си повествователните модели, конфигурирани от Дейвид Уорк Грифит, приносите чрез които киното ще се самоопредели като субект със собствена личност.
Съвкупност от събития ще определи, че от 1918 г. киното достига своето мнозинство и вече е в състояние да ни предложи голям брой произведения с неоспорима стойност, които ще отбележат нова ера в света на киното. От една страна, шведската кинематография - представена от двамата си велики майстори Vctor Sjstrm и Mauritz Stiller е първата, която прави хората напълно наясно с художествената значимост на филмовото изкуство и настоящето, с The Outlaws (Berg-Ejind och hans hustru), техните най-съвършената работа до този момент, постигане на голям успех и единодушно международно признание. От друга страна, след като Великата война приключи, на сцената се появява голяма група германски режисьори, които, групирани в нови стилове: експресионизъм, исторически романтизъм, kammerspielfilm, реализъм или различни комбинации от тях, и защитени за последните
раждането в неговата страна на продуцентската компания Universum Film Aktiengesellschaft (UFA), ще даде огромна оригиналност на новото изкуство. Ернст Любич ще бъде последван от режисьори като Фриц Ланг, Робърт Уайн, Фридрих Мурнау, Лупу Пик, Георг В. Пабст, Едуалд А. Дюпон и Валтер Рутман.
През тези години американското кино е в пълна артистична зрялост, с утвърдени фигури като Грифит, Чарлз Чаплин или Сесил Б. Демил и, в своя неумолим напредък към лидерството на световния пазар, се готви да усвои талантите, признати в стара Европа, докато генерират свои собствени. Така се появяват фигури като Ерих фон Строхайм, Йозеф фон Щернберг, Рекс Инграм, Джон Форд, Бъстър Кийтън, крал Видор или Фред Нибло.
Опитвайки се както да се задълбочи във възможностите, които предлага киното, така и да намери в него собствена идентичност, с която да постигне откъсване от модела, наложен от американците, импресионистичният авангард произхожда от Франция. Около критика Луис Делук са Абел Ганс, Марсел Л'Хербие, Жан Епщайн и Жермен Дюлак. По-късно друга група, включително Рен Клер, Ман Рей, Марсел Дюшан, ще търси чрез провокация екранното показване на своите дадаистки тези, служейки също като семе за раждането на сюрреалистичното течение, което в края на 1920-те трябва да бъдат разработени от Дюлак-Арто, Антонин и Луис Бууел.
Потънала в дълбока политическа криза, Русия отне малко повече време от останалите страни, за да пусне демонтираната си кинематография на пистата. Но неговото пробуждане, макар и забавено, ще донесе със себе си развитие на изразителни възможности на медиума до този момент, който не се използва, които ще революционизират всички съществуващи структури. В допълнение към Кинови, командвани от иновативния Дзига Вертов, в новия СССР възникват различни училища, където трябва да се обучават голям брой кинотворци, някои призовани да станат автентични кинематографични гении. Така, повлияни от новите теории за монтаж, които Лев Кулешов защитава от своята експериментална лаборатория, се появяват: радикалът Сергей Айзенщайн, персоналистът