Списание Platea - Владимир Федосеев и Алексей Володин в Барселона, със симфонията на Чайковски
Владимир Федосеев и Алексей Володин в Барселона, със симфонията на Чайковски
Русофилия
Барселона. 08.08.19. Аудитория в Барселона. Иберкамера. Чайковски: Концерт за пиано бр. 1, си бемол минор, оп. 23. Шостакович: Симфония бр. 5, оп. 47. Симфоничен оркестър Чайковски. Алексей Володин, пиано. Музикален ръководител: Владимир Федосеев.
Какво по-добро от руски оркестър, дирижиран от руснак и руски пианист, да слуша Чайковски и Шотакович? Очевидният капан на въпроса и/или отговорът не бива да изненадва никого, и въпреки това има изключително руски „звук“, който извежда този оркестър, бившата симфония на съветското радио, в ръцете на диригента му, притежател на повече от четиридесет години, митичният Владимир Федосеев. Тази жива история на симфонизма и руския подиум беше представена в Аудиториума с не по-малко известния пианист Алексей Володин (Санкт Петербург, 1977), музикант, много обичан от Иберкамера, тъй като това е деветото му представяне през сезоните му.
Чайковски има много популярни и емблематични произведения, но малко по-представителни като концерт номер 1, с онези начални акорди, които изглежда предвещават руска романтична буря от сибирска сила. Изненадваща беше бавността, почти бихме казали отпуснатост, на темпото, избрано от Федосеев, който в първите акорди с оркестъра, със звучен и донякъде мрачен звук, съпровождаше изисканото пиано на Володин. Руският пианист допринася за чувствителност, припомняне на звука и нюанси, в първото движение, което контрастира на дивотата на симфоничния звук с топилната тенджера от клавишите, създадени от Володин. Липсата на лекота, наложена от подиума, изглежда искаше да влачи нотите на пианото между разнообразната и разноцветна оркестрация, с неговото бетовенско ехо на моменти или със своята оригиналност, която изглежда оповестява Гершуин за бъдещето в други.
Володин винаги е бил ясновидско огледало от пианото, той демонстрира техника, плавност и чувствителност с грациозно, изчистено достойнство и осигурявайки цвета, който липсва на оркестъра. Билети в tutti донякъде паднаха, липса на разрез и неточни акорди от подиума на Федосеев, които се подобряваха в развитието на почти двайсетте минути, които трае това симфонично пианистично чудо, които могат да оставят публиката без дъх. В случая това не беше така, въпреки общото подобрение на второто движение, семплица от Andantio, където оркестърът по-добре удряше камерната музика от началото с някои духови инструменти, флейти и гобой, определени и осигуряващи необходимата топлина. Володин подхвана и техния звук, с интимен подход, контрастиращ с тежестта на първото движение от XIX век. Всичко звучеше по-органично и импасто, сега изглеждаше, че пианистът и диригентът вървят по един и същи път на добре усвоено и споделено четене.