Кристофър Робин ревю - Лесното небе на хилядолетния носталгичен код за спагети
Веднъж майка ми ме изгуби от погледа си в универсален магазин, защото бях зашеметен пред телевизора и гледах анимационния сериал Мечо Пух. Бях може би на пет години и открих, че приключенията на тези говорещи животни, всяко едно неудобно, около едно щастливо момче, Кристофър Робин, са очарователни. Това дете, мислех си, никога няма да бъде само ... дори и винаги.
Очарованието ми от Уини Пух като дете се трансформира, предполагам, в огромната привързаност, която изпитвам към Калвин и Хобс, особеното привличане, което творенията на Морис Сендак и Паломо винаги са генерирали в мен, и близък вкус към фантазията и въображението бягства. Казано по друг начин, Мечо Пух ме оформи.
За всичко това не мога да дам напълно безпристрастен преглед на опита от гледането на Кристофър Робин. Това, което мога да ви предложа, е преглед от две части. Първият, който ще наречем Версия на водка, ще бъде по-студено и директно четене, за това, което филмът постига и пропилява, за успехите и неуспехите в производството; версия, ако искате, незаинтересована. Вторият, който ще наречем Ron Version, ще бъде преглед, много по-топъл и личен, за това как споменът за този филм ми повлия като носталгичен човек.
Кристофър Робин не е страхотен филм във вселената на Дисни на живо. Не е толкова бомбастичен като Хук (1991) и не е толкова готин като „Книгата за джунглата“ (2016), но също така не е бъркотия като Алиса в страната на чудесата (2010). В този филм, който ще се превърне в потомство без болка и слава, мисля, че трябва да ви кажа в какъв смисъл влияе на тъжните, които като мен продължават да мислят за тътен корем.
Завръщане на старата мечка
Уини Пух е роден от измъчения ум на Артър Александър Милн, английски писател, понякога пацифист, войник от две световни войни и огромен драматург, който ще бъде запомнен само в потомството с детските истории. Между 1926 и 1928 г. Милн публикува две сборници с разкази, които дадоха живот на красивите персонажи на Гората от хиляда акра: Прасенце, Ийори, Тигър, Заек, Бухал, Кенга и Бебе Ру.
Героите, които придобиха личност във въображаемите глупости на Милн Те бяха вдъхновени от истински плюшени животни, играчките на сина им Кристофър Робин (всички с изключение на Бухал и Заек, които са истински животни ... е, истински, разбирате). Ето защо детето, в центъра на историите, е Кристофър Робин: те бяха книги, написани за него, в който той беше главният герой на цветни приключения.
Милн не искаше да пише повече истории за очарователния сладък зъб, защото не искаше синът му да трябва да крие името си. Страхът не беше неоснователен: Мечо Пух почти моментално се превърна в огромен литературен успех. Когато Дисни купува правата през 80-те години, Милн вече е починал и наследниците му са се отчуждили. И все пак емблемата на Мики уважаваше основния материал, доколкото можеше да се простира. По-късно той го преоткрива, за да пусне сериали, видео игри, стоки, филми и дълги и други.
Миналата година, с различен тон, излезе филм с участието на Домнал Глийсън и Марго Роби, който с очевидна носталгия разказа историята зад призраците на Милн и семейните трудности, които заобикаляха писането на книгите за Пух. Това е интересна история, дори филмът да не е такъв. Така или иначе, сбогом Кристофър Робин не искаше да остави настрана кървавия реализъм от междувоенния период, не беше продуциран от Дисни и му липсва почти напълно магическият чар на книгите.
Кристофър Робин, от друга страна, иска да спаси старите истории на Пух, за да ги направи известни на новите поколения. Ако искате, това е продължение на двете книги на Милн в едно хипотетично бъдеще: Ами ако Кристофър Робин, след като отиде в интернат, забрави старите си приятели и порасне в сив възрастен?
След това филмът започва с носталгичен монтаж, който преминава през приключенията на Кристофър Робин с приятелите му, за да завърши на прощалното парти, което закрива втората книга на Милнс. Виждаме групова динамика, общи игри и дремки в тревата, виждаме състезания с пръчки в реката, виждаме моста и къщата на Игор (да го кажем на негово име на испански), виждаме приятелства, закалени от безкрайни експедиции.
Накрая виждаме Пух и Кристофър да седят на дънер и да се сбогуват в един последен залез. Оттам знаем, че нищо няма да е същото.
Минават години и Кристофър никога не се връща в омагьосаните гори на Съсекс, където все още живеят приятелите му. Сега той е отговорен възрастен. Под отговорност имам предвид, че буквално отговаряте за дузина служители на вашата работа и че сте напълно погълнати от чувство за дълг. Той вече не е същият Кристофър Робин, той е Кристофър Робин, пресечен от война, бащинство, пари, лордски трудови битки и хилядолетни проблеми на възрастните.
Кристофър Робин израства и забравя магията на детството: сега се молете на бога на ефективността. Дъщеря му живее нещастно, изоставена от баща си и принудена към невъзможни стандарти за оценки и резултати. На съпругата му липсва усмивката, която някога е изпитвал, липсва му танци, липсва му да го вижда в редовни часове. Животът на Кристофър Робин е окаян в окаяната среда на вечно блатист Лондон.
Един ден в това монотонно съществуване дъщерята на Кристофър Робин намира стара рисунка на Пух, която напомня на баща й. Старата алчна мечка ще се върне от забравата, за да се изправи срещу Кристофър Робин с миналото си, с настоящето си и с тъжната идея за бъдещето си. В пътуване за преоткриване, ужасният възрастен трябва да се освободи от паяжини, за да намери отново радостта да бъде жив и да може да си представи.
Кристофър Робин: Водка версия
Марк Фостър има рядка филмография. Той има мощни драмони като Monster's Ball (2001) (Хали Бери и Били Боб Торнтън буквално разкъсват дрехите си) и The Kite Runner (2007) (перфектен продукт за сълзи), ужасяващи екшън филми с опит замислен фон (Quantum на Solace (2008) и нейното екологично отказване, Machine Gun Preacher (2011) и нейното филантропско отказване и ужасът на Световната война Z (2013 г.) с каквото и да е нейното синонистично заблуждение, романтична бъркотия, наречена All I See is You (2016) и онзи странен претенциозен скъпоценен камък, който е Stranger Than Fiction (2006).
Разбира се, убедителната причина за наемането на немския създател да режисира този филм беше мега успехът, който постигна с „Намиране на Неверленд“ (2004), номиниран за седем Оскара през 2004 г. (от които само един спечели ... съжалявам Джони Дийп, но винаги си надценен). Извън успеха на филма, историята, разказана в Finding Neverland, е доста подобна на тази на Сбогом Кристофър Робин: е изследване на човека зад романа (в този случай от пиесата Питър Пан; или „Момчето, което не би израснало“ от J. M. Barrie).