Игор Паскуал, рокаджията, който ходи на маса и се възхищава на Boecio
Новият й албум съчетава глем енергия с експериментите на Виолета Пара и католическата сексуалност
Повечето рокери - дори и най-добрите - нямат какво да кажат. Изключение правят художници като Игор Паскуал (Сан Себастиан, 1975), с които се учиш във всяка беседа. Той възкреси испанския глем с групата Babylon Chàt, съблазни Loquillo до степента да подпише групата си и е автор на две значителни книги (The Art of Menting и Cat Roars) за върховете и миражите на националния рок. Основните му интереси включват изкуство, футбол, секс, политика и журналистика, в допълнение към отдадеността му на най-висцералния рок. Последната му творба „Ла Пасион“ според Игор Паскуал е най-екстремната, задушаваща и заразна, която той е записал. Той го представя във Валенсия (31 януари), Мурсия (1 февруари), Сарагоса (7), Барселона (8), Авилес (14), Мадрид (20), Сан Себастиан (27) и Билбао (28).
Нека се разположим. В кой момент е испанският рок?
Много е жив, дори хард рок и метъл. Има много, много групи и, разбира се, публика. Просто трябва да видите успеха на Rock Fest в Санта Колома. Проблемът е, че те заемат незначително място в медиите и се третират с много снизхождение. Те се считат за второстепенна публика, която не е актуална, която не е внимателна към модата, която не принадлежи на днешния ден, накратко. И те са актуални като всички. Това е публика, за която тази музика все още е актуална, тя им предлага емоционални отговори и ми се струва, че има много въпроси, които могат да бъдат анализирани там. Например, има наистина добри групи, но те обикновено пият от много подобни източници. Еталонът на Rolling Stones, от една страна, или Leño и неговите наследници, от друга. Това не е проблем, уникален за нашата страна: в средата на деветдесетте години наистина харесах някои английски групи, вдъхновени от The Kinks и The Beatles, но когато пристигна група като Elastica, която копира Wire и The Stranglers, те направиха пейзажа по-малко монохромен.
"Веднъж срещнах Родриго Рато в църквата. Предполагам, че той решаваше дали е добрият или лошият крадец", спомня си той
В албума изобилстват религиозни метафори. Проста поезия или лично убеждение?
„Христос на миньорите“ ми звучи очарователно със своите стихове, които се отнасят до скандала с Хосе Анхел Фернандес Вила, директор на Сома/UGT, осъден за корупция.
Отляво се изисква морална коректност, която никога не се иска от дясната. Всъщност, за да се делегитимизират изискванията на работници, феминистки или каквото и да било, това, което се прави, е да се атакуват хора, а не идеи. По този начин вие делегитите идеята. Всеки човек ще има провал, грешка, подхлъзване, защото е човешко. Сега мисля, че има степени: Вила беше обида. Вината, че Астурия е такава, до голяма степен е неговата в сговор с други сили. Всеки критичен глас беше обезсилен или прогонен. Той предаде и фалира огромна борба, понякога с безсмислени и необичайни изисквания, а понякога със своята гнусна кражба. Всичко, което беше известно, но да бъдеш изолиран критичен глас насред нищото е много трудно. Копаенето изобщо не е бляскаво, но ако борбата им беше толкова възхитена, понякога много безкритична, това беше, защото техните символи бяха толкова мощни, последният блясък от ъндърграунда.
Вашата религиозна любов е на сто процента съвместима с култа към удоволствието, това е ясно в парчета като Безсмъртен и Уморен от живота, което въпреки заглавието е хедонистична песен. Защо депресиращите, тъмни и коварни художници имат по-голям престиж?