La trugua, най-популярният роман на Марио Бенедети, прави последния си пирует и скача на сцената -
На първо място е виолончелото и то свири първата си нота на сцена на загуба. Главният герой на историята е овдовел мъж, който заема неизбежно звено от веригата на гражданската бюрокрация: Мартин Сантоме. Той се движи с тежестта на рутината буквално на гърба си, между семейните напрежения, градската тъкан и офиса, което е звучна метафора в Марио Бенедети от поезията му до романа му. Трите сценария са артикулирани и сивотата на ежедневието внезапно се прекъсва с проникването на любовта: Лора Авеланеда. Но накрая виолончелото отново ще удари същото тъмно въже на смъртта.
За много съседи отвъд реката Примирие това е "институция". Или огледало. През стогодишнината от писателя и след завладяването на света на литературата и киното, книгата сега избягва времето си, прави скок отвъд театъра и пада на пръсти на земята на балета .
Като наследство на Уругвай, работата на Бенедети по никакъв начин не е чужда на този бряг: тя е в обсега на всички аржентинци, на една ръка разстояние до рафта на която и да е библиотека, във филма, който той даде на страната ни първата номинация за Оскар и в част от тази същност, която прави някои хора от Рио де Жанейро.
В генезиса на този проект за прехвърляне на думите в танца има и аржентинец: преди две години културният мениджър Хосе Мигел Онаиндия стартира от Националния институт за сценични изкуства (INAE) заедно с испанския Игор Йебра, Директор на Национален балет „Содре“, подвигът, извършен от творчески екип, сто процента местен. На неотдавнашна пресконференция, Hortensia Campanella, биографът на Бенедети ( Много дискретен мит ) и президент на фондацията, която следи за правата им, се позова на „дързостта“ на този тандем, за да преведе най-известната, най-превежданата и най-версираната творба на автора на нов език. И миналия четвъртък, сякаш беше пандемия Този, който сега иска да използва метафората за „примирие“, беше пуснат в предаването, което има епоса и размера на трицифрената годишнина, но също така и на шестте десетилетия на романа и 85-те години на БНС. Завесата беше дръпната в условия, които днес бихме казали „пълна стая“: с капацитет 30%, каишка и социална дистанция. И заслужаваше дълги аплодисменти.
В нормални условия в Буенос Айрес вече щяхме да видим как продукцията преминава през театъра Колизео: имаше цяла национална обиколка, потвърдена преди появата на коронавируса. В този смисъл добрата новина е двойна. От една страна, Лино Паталано вече се насърчава да почувства за следващия септември кацането в същата стая в Буенос Айрес. От друга страна, най-непосредствената: ще трябва да „вземем билети“ още сега, за да видим тази събота стрийминг за Латинска Америка през платформата Santiago a Mil (стойността на билетите е еквивалентна на четири долара).
Ексклузивно, LA NACION успя да получи достъп до видеоклиповете на генералната репетиция и премиерната функция на Примирие което накрая разкрива резултата от работата на екип с няколко добре познати (и досега разпознаваеми) художници. Ако преди година, когато разговаряхме с тях в бележка за същия този раздел, имаше повече идеи, отколкото факти, сега пиесата показва на сцената сплотеността на група, която засилва таланта на всеки от членовете си в крайния резултат. Самите те подчертават като ключ тази синергия, която се отплати. „Смея да твърдя, че ще бъде шоу, което ще надхвърли“, каза един от тях преди няколко дни зад маската.